Interlude littéraire: Charly Solo

Je vous signale la sortie de mon premier roman, "Charly Solo", aux éditions maelstrÖm reEvolution, un roman noir écrit à quatre mains avec le talentueux Gaétan Saint-Rémy.
Si l'envie vous prenait de le mettre sous le sapin, n'hésitez pas à le demander à votre libraire favori ou à le commander directement chez l'éditeur (un petit mail suffit) qui se fera un plaisir de vous le faire parvenir dans votre boîte aux lettres!

Les premières pages sont disponibles ici.

Fanfarlo, la compile

Quelle chouette idée de compile que "Reservoir" de Fanfarlo. Une bien belle suprise, découverte au hasard du net, sur laquelle on trouve des faces B et autres inédits de groupes plutôt classes comme Arcade Fire, Neutral Milk Hotel, Clap Your Hands Say Yeah ou encore Talking Heads. Ce ne sont, bien sûr, pas des morceaux incontournables mais, ne boudons pas notre plaisir, on y trouve quelques titres sympathiques.

Ici une face B de Rebellion Lies:


Ici, un chouette inédit de David Byrne:


D'autres moins passionantes, toutefois, comme le morceau de Beirut:

Trêve de plaisanterie, Fanfarlo n'est pas un nouveau concept de compilation mais bien le nom d'un groupe de britanniques pour lesquels le terme "influence" relève du doux euphémisme. Le résultat, passé l'amertume (la Blogothèque les ont surnommés "Plagiarlo"), est pourtant bien agréable à écouter.

Dans la catégorie "tuerie absolue", je vous conseille plutôt de télécharger ici le nouveau single de Beach House et fissa!

Exlovers

Exlovers est un groupe anglais qui déroule tranquillement une pop à la Sarah Records, bien dans l'air du temps, parfaitement maîtrisée. C'est super efficace et je n'en demande pas plus pour l'instant parce que question classe internationale, j'ai dans l'autre oreille le dernier El Perro Del Mar (Love is not Pop) qui est une tuerie et dont il faudra que je vous cause.

I Heart Bradford Cox

En une poignée d'album, Bradford Cox est devenu, à mes yeux, l'une des personnalités musicales les plus passionnantes à suivre de ces dernières années. Monomaniaque du son, véritable éponge - en particulier de l'indie des '90- personnage tourmenté, Cox travaille ses albums (Deerhunter ou Atlas Sound) à la manière d'un Phil Elvrum, comme s'il bâtissait patiemment son œuvre pierre par pierre. Chaque disque contient sa vision du rock et sa touche de génie, le petit plus qui laisse entrevoir que Cox peut encore élever le niveau lors du prochain enregistrement et nous surprendre. Bradford Cox ne se fout pas de la gueule du monde et c'est pour ça que je l'aime.

Enfants illégitimes #6

Dead Man's Bones, groupe batard, entre Arcade Fire et The Microphones. Quelques fulgurances, dont ce morceau, avec un titre bien con comme j'aime. Attention, grosse addiction à la clé!

Destroyer - Bay of Pigs

Tandis que Bon Iver se la joue I Muvrini vs Dead Can Dance, dans son nouveau groupe nommé Volcano Choir (sorte d'Enigma indie, genre...), que Pitchfork se tripote la bite en écoutant les chansons sans intérêt de Girls et que la révélation de cette fin d'année s'appelle Koudlam (On en reparlera mais on en parle déjà ici), moi j'écoute le Bay of Pigs de Destroyer.
Morceau de bravoure, Bay of Pigs, c'est 13 minutes (oui oui) d'electro pop parfaite, sans une note de trop. Peut-être la chanson pop de l'année. Sans déconner.

PS: La pochette est splendide, ce qui ne gâche rien.

Mayer Hawthorne

Carrément parti pour devenir un phénomène, ce blanc-bec de Mayer Hawthorne balance un album soul old school particulièrement bien sapé, et devient immédiatement l'équivalent masculin de Sharon Jones ou de Nicole Willis. Pas foufou d'originalité mais très classe!

The Rural Alberta Advantage

En voilà une bonne surprise! En me promenant sur eMusic, je tombe par hasard sur Hometowns, le premier album des Canadiens de The Rural Alberta Advantage et c'est le coup de coeur immédiat. Sans avoir inventé la poudre, bourré de tics et lorgnant fortement du côté de Neutral Milk Hotel (sans la même dose de génie tout de même), Hometowns a tout de l'album friandise, que l'on consomme jusqu'à l'indigestion.

Enfants Illégitimes #5

Tout le monde parle de Bibio, fils illégitime d'une véritable partouze (Sly Stone, Velvet Underground, Nick Drake, Jay Dee entre autres...). Et tout le monde a raison parce que son dernier album, "Ambivalence Avenue" est une vraie tuerie.

Mus

Un groupe espagnol qui m'emballe, c'est assez rare quand même. Découvert au hasard de blog, de lien en lien, Mus est un contre exemple parfait, en particulier leur album "El Naval". Dès la première écoute, la première minute, j'ai été séduit par leur musique douce, intelligente et émouvante. Il paraît qu'on les range dans la catégorie slowcore mais je rapproche plutôt leur petite musique de nuit de gens comme Shugo Tokumaro, certains morceaux d'Adem ou de Sylvain Chauveau.

The XX

J'aurais voulu avoir une petite longueur d'avance, cette fois, mais c'est trop tard: On parle déjà de The xx comme de l'un des phénomènes de l'année. A raison, selon moi, tant la surprise est belle et pleine de promesses.
Alors que l'on pourrait facilement les ranger dans la mouvance d'un revival '80 plus ou moins respectable, il faut admettre, après quelques écoutes, qu'on a bien plus que ça à se mettre sous la dent. Même si certains morceaux évoquent aux nostalgiques des réminiscences du sacro-saint "Seventeen Seconds", des nappes sombres, des rythmes secs, des notes de guitares aériennes, j'ai très vite senti que je tenais un grand album, qui dépassait la hype, le mimétisme ou les influences mal digérées. XX (c'est le nom de l'album) me ravit à chaque écoute, même si les références que cela évoque en moi ne sont pas toujours de très bon goût. Aussi, je les garderai pour moi, histoire de ne pas vous gâcher le plaisir.



PS: Merci à Terreur pour la découverte

Enfants Illégitimes #4

The Rayographs, filles illégitimes de Patti Smith et Lenny Kaye.

Enfants Illégitimes #3

James Yorkston, fils illégitime d'Aidan Moffat et de Malcolm Middleton: Arab Strap version folklorique. C'est superbe.

Dean Martin et l'âne Martin

Aujourd'hui, juste deux videos formidables trouvées sur la toile. La première est une première version du fameux "A Forest" des Cure. Le titre n'est pas encore défini et les paroles ne sont pas celles du morceau final. Un document qui, en tant que vieux fan, m'émeut beaucoup. L'autre video est une sorte de conférence-concert, donné par Mc Cartney dans les studios d'Abbey Road à l'époque de la sortie du très bon "Chaos & Creation...". Macca parle des Beatles, des enregistrements de manière assez touchante. C'est une série de 7 épisodes, je vous mets juste le premier pour vous donner envie. Le tuyau vient d'ici pour ceux que ça intéresse.

La doublure de vison

Tant bien que mal, j'essaie de ne pas hurler avec les loups. Pas trop souvent, du moins. En ce qui concerne la révélation quasi unanime de l'an passé, j'ai nommé MGMT, j'ai immédiatement détesté leur côté facile et branchouille. Du vent, pensais-je, rien de plus, fier de mon avis tranché sur une musique qui ne passerait pas l'hiver. Tout allait bien, jusqu'à ce que j'écoute "Manners". Franchement, quelle différence y a-t-il entre Passion Pit et MGMT? Difficile à dire si ce n'est peut-être un côté bien moins branleur qui me les rend sympathiques...

Le roi Erlend

J'ai toujours beaucoup aimé les Kings of Convenience (malgré leur ressemblance frappante avec Simon & Garfunkel, que je vomis). Mais plus le temps passe, plus il apparaît de plus en plus improbable de voir, dans un futur proche, Erlend Oye et Eirik Glambek Boe se remettre à bosser ensemble sur un album. Bien sûr, j'ai essayé de me consoler en suivant le projet solo de Erlend Oye mais même si ça paraissait à l'époque évident que c'est lui qui portait les chansons des Kings, je n'ai jamais réussi à être entièrement convaincu par les morceaux. Plus tard, je me suis sérieusement penché sur le très sautillant The Whitest Boy Alive (nom de groupe aussi stupide que faire se peut) sans toutefois y trouver ce qui me plaisait tant chez les Kings . Pourtant, il y a quelques jours, je suis retombé sur ce morceau, qui tourne en boucle depuis...

EDIT:
Il semblerait, comme on me le signale aimablement dans les commentaires, que les Kings serait de retour dès le mois de septembre. J'ai encore perdu une occasion de me taire... Pour plus d'info, c'est ici

Penelope

On pourrait faire comme ça une liste de ces groupes qui ont le chic pour ne pas mettre leur meilleure chanson sur leur meilleur album. Comme Pinback, par exemple, qui aurait mieux fait de placer Penelope - le rythme martelé avec cette basse qui tourne autour... J'ai beau l'écouter encore et encore, je ne m'en lasse jamais - sur le très beau "Summer in Abaddon" plutôt que sur l'insipide "Blue Screen Life".
Vous en avez d'autres?

Solo Tape presents...

Il y a, mine de rien, un album qui tourne très régulièrement sur ma platine depuis maintenant un bon mois: C'est "Spirit If...", l'album solo de Kevin Drew, un des fondateurs de Broken Social Scene. C'est un album qui s'écoute sans en avoir l'air, qui enchaîne les bons morceaux le plus tranquillement du monde. Moins débridés, peut-être un rien plus lisses, que ceux de Broken, ils laissent une impression plus douce, presque vaporeuse à l'auditeur. Ce n'est pas la grande claque que peut provoquer "You Forgot it in People" mais c'est bien plus qu'un album sympathique.

Über Cover #4

Pas trop le temps, on l'aura compris mais pas mort non plus. La preuve avec une véritable über cover pour l'occase. Ou comment faire une chanson magnifique avec un morceau punk sans intérêt ...

Discover Dirty Projectors!

Über Cover #3

Discover Angil!

Comme tout le monde

Comme tout le monde, je trouve que "Wolfgang Amadeux Phoenix" et "Veckatimest" sont formidables. Des choses plus intéressantes plus tard...

Über Cover #2

C'est annoncé, The Twilight Sad devrait bientôt revenir avec un nouvel album. Un morceau tourne déjà sur le net (ici, par exemple). En attendant, voici leur incroyable version de "Climbing up the Walls" de Radiohead.

Jerri Myad...

"John Venture is Jerri Myad's father" pouvait-on entendre dans "What Extra Mile?". Le voici donc Jerri, vraie fausse suite de l'album The John Venture sorti en 2006 en compagnie de B R OAD WAY. Cette fois, c'est avec le duo Deschannel que Mickaël Mottet et Flavien Girard construisent le personnage. Plus orienté krautrock que son prédécesseur, Jerri lorgne franchement du côté de Stereolab et de Broadcast. On pense à Ween aussi parfois. Alors bien sûr, je suis de ceux (et on est de plus en plus nombreux) qui pensent que tout ce que touche Angil se transforme en or... Reste que Jerri est encore une fois un album formidablement emballant et jouissif que je ne peux que vous recommander chaudement!

Discover Jerri = Angil + Deschannel!

Mon copain Bill Callahan...

On s'était pas quitté en très bons termes, Bill Callahan et moi. Pas vraiment fâchés non plus... juste l'impression qu'on avait plus grand chose à se dire. Pourtant, ça faisait longtemps qu'on conversait lui et moi. On s'était déjà croisé deux ou trois fois sans s'adresser la parole mais le jour où on s'est véritablement rencontré, c'est complètement par hasard sur le petit Ep de "Cold Blooded Old Times". Il y avait cette version alternative de I Break Horses (avec Jim O'Rourke au piano, je crois. Sans blague, j'ai envie de chialer quand j'y pense). Ça m'avait tout retourné. Entièrement, de bas en haut. On la retrouve sur la compilation "Accumulation: None" cette version. Après, dans le désordre, il y a eu "Dongs of Sevotion", "Red Apple Falls", "The Doctor Came at Dawn" etc... Je l'avais même suivi dans sa JJ Calitude progressive contrairement à certains de ses fans qui lui avaient reproché de brader sa voix, de se transformer en papy. Mais quand il a repris son nom pour sortir cet album "Woke on a Whaleheart" avec ce ton guilleret, cette joie de vivre béate... Non, j'avoue que j'ai craqué. La mort dans l'âme, j'ai envoyé ce pauvre Bill dans la catégorie "it's complicated" (il y a retrouvé Cat Power, ils avaient sûrement des choses à se dire...). Et puis, et puis... ma curiosité me pousse à écouter le tout frais sorti "Sometimes i wish we were an eagle" et joie! je retrouve mon Bill en pleine forme, parfois bien plombant comme je l'aime. On est encore loin des sommets de (Smog) mais je ne désespère pas de reprendre un jour une claque comparable à celle d'il y a dix ans.

Enfants Illégitimes #2

Cotton Jones Basket Ride, c'est un peu John Lennon qui chante du Otis Redding... Qui a dit "capillotracté"?

cotton jones basket ride

The Twilight Sad

J'étais complètement passé à travers The Twilight Sad à la sortie de leur album. Le nom même du groupe ne me disait strictement rien et sans un heureux hasard, il en serait probablement de même aujourd'hui. Et ce serait bien dommage parce que The Twilight Sad est typiquement le genre de groupe qui me plaît. Argumentation en cinq points:
1)The Twilight Sad est un groupe de Glasgow et c'est un excellent début.
2)James Graham, tellement écossais qu'il roule les "R", me fait furieusement penser à Phil Elverum (alias Dieu).
3) Le nom de leur album, "Fourteen Autumns, Fifteen Winters" est un hommage détourné à Melody Nelson et c'est la classe.
4)The Twilight Sad possède une vraie identité graphique, belle et inquiétante. J'aime les groupes qui soignent leur graphisme. Chaque pochette de EP ou d'album vaut le coup d'oeil.
5)L'album sonne merveilleusement bien, comme une rencontre entre les Smiths et The Microphones. Plein de guitares, des mélodies superbes et des roulements de "R" à la pelle.

Deux morceaux en écoute pour vous convaincre:

The Twilight Sad

Du temps à perdre...

Comme le nom de ce blog est en quelques sortes un petit hommage et que je suis un inconditionnel, je voulais vous parler du dernier Dominique A qui est une véritable tuerie (pour changer, hein!) mais tout semble déjà avoir été dit. Quelque part entre "La Fossette" version 2.0 et le bilan de tout ce qu'il sait/peut faire, "La Musique" est un grand album qui rappelle aux derniers abrutis que Dominique A est aujourd'hui le chanteur français le plus passionnant et le plus doué qu'il nous reste.
Une fois que c'est dit, je voudrais aussi vous signaler la sortie d'un nouvel album d'Holden, groupe pour lequel l'adjectif "classieux" a été inventé. On n'en parle pas des masses sur le net (si ce n'est sur l'excellent Froggy's Delight) et je crois que je vais avoir bien du mal à le trouver en magasin... Je cherche, je cherche et je vous fait un topo très vite, j'espère.
Sinon, dans la série "Tu n'as rien d'autre à foutre", je me prends gentiment le chou pour l'instant à propos de ce qui devrait être le meilleur album de Belle & Sebastian. Lorsqu'on leur pose la question, la plupart des gens répondent "If you're feeling sinister..." , premier album officiel du groupe, pour des morceaux fabuleux comme "Like Dylan in the movies" (probablement leur meilleure chanson), "Fox in the Snow" ou encore "Seeing other people" et "If you're feeling sinister". Oui mais sur "Tigermilk", premier album officieux du groupe, il y a des chansons incroyables comme "Expectations", "My Wandering days are over", "The State that i am in" ou des bizarreries comme "Electronic Renaissance"...
Alors, je me suis dit que le meilleur album de Belle & Sebastian, devrait ressembler à une sorte de best of de ces deux albums. Un truc qui ressemblerait plutôt à ceci:

Ensuite, je me suis rappelé que j'avais une vie et peut-être mieux à faire...

School of Seven Bells

Je l'ai suffisamment répété, vous l'avez suffisamment lu: Il semblerait qu'on soit en plein revival Twee/Shoegazing/Dream pop. Bref, l'indie des années '90 a la côte. Bien sûr, il faut faire un peu le tri mais, avec The Pain of Being Pure at Heart, les jolies filles (et le jeune homme) de School of Seven Bells font partie des choses bien agréables à écouter ces derniers temps. "Half Asleep", tiré de l'album Alpinisms, est le type même de morceau qui me rend addict dès la première écoute. En boucle, donc...

Ça se trouve aussi ici

Playlist mars 09

Il y a eu quelques menus changements dans ma paisible vie, ces derniers temps. Pas beaucoup de temps pour m'occuper de ce blog mais quand même suffisamment pour continuer à écouter des jolies choses. Voici quelques morceaux qui tournent pas mal chez moi, pour l'instant:

Discover Phoenix!

A brand new Bush!

Moitié du groupe electro scandinave The Knife, la chanteuse Karin Dreijer se lance en solo sous le nom de Fever Ray et fait déjà pas mal parler d'elle par ses clips plutôt inquiétants. Par bien des côtés, on retrouve dans l'esthétique de Fever Ray, tant au niveau visuel que musical, un joli lien de parenté avec la Kate Bush de "The Dreaming". Quelque chose de fou et de flippant traverse les voix, les ambiances pour laisser une impression de mal aise. Malgré tout, on en redemande. Fever Ray est un très bel album qui ne se laisse pas épuiser facilement. Un chouette coup de coeur comme je n'en avais pas eu depuis un petit temps!

A brand new Bush

Sans date de péremption

Imaginez qu'au lieu de cryogéniser Austin Powers, on ait cryogénisé une certaine façon de faire la musique, une suite d'accord, des sons de guitare, quelques voix vaporeuses, un peu de reverbe par-ci, un synthé par-là.. Imaginez que le shoegazing de la fin des années '80 revienne à la mode, que Sara Records existe toujours. Alors, sans aucun doute, je serais fan des quatre jolis membres bien élevés de "The Pains of Being Pure at Heart". Parce que si tout cela était vrai, je mettrais la musique de POBPAH sur le compte d'un engouement collectif, d'un mouvement musical en plein développement et non pour ce qu'il est en réalité, une petite somme d'influences non pas mal digérées mais pas digérées du tout (l'inverse de Deerhunter, en fait...)
Bon, on pourrait croire comme ça que j'ai une dent contre ces pauvres POBPAH mais il n'en est rien. Au contraire, l'album est plus que plaisant et il me procure quelque chose comme l'ersatz du plaisir que cela fut sans doute lorsqu'il y a vingt ans, certains découvraient The Field Mice ou My Bloody Valentine.
Et tiens, puisqu'on en parle, je vous laisse vous rendre à l'évidence vous-même:

Twenty Years Ago

Où veux-tu qu'je regarde?

Durant l’été 98 ou 99, TF1 nous avait présenté Amadou & Mariam (« Les aveugles magnifiques du Mali » sic) comme leur nouveau tube de l’été. Une Socca Dance intello, une Lambada arty, immédiatement classée grosse daube dans ma tête. Malgré (ou à cause) d’un soutien régulier des Inrocks, je ne me suis pas donné la peine d’écouter le récent album produit par Manu ‘Autosampling’ Chao. Il aura fallu, pauvre et faible snob que je suis, attendre le crédit Damon Albarn et d’improbables 8.5 sur Pitchfork pour que je me décide. D’où le morceau d’aujourd’hui, « Sabali », chanson electro-kitscho-on-ne-sait-quoi-ni-comment-ça-marche. Il me laisse la même impression que « L’Amour et la Violence » de Sébastien Tellier : Est-ce génial ou complètement merdique ? J’attends votre avis sur la question…

Albarn Inside!

Dark was the night!

C'est l'excellent blog "Bon pour les oreilles" qui balance l'information: Red Hot, fournisseur officiel de compilation contre le sida dans les années '90, se fend d'une sortie plutôt inattendue.
Créée en partenariat avec le label 4AD, produit par Aaron et Bryce Dessner (The National), cette nouvelle compilation étale un casting des plus alléchants grâce à des inédits et rareties de Bon Iver, Grizzly Bear, Feist, Cat Power, Arcade Fire, Blonde Redhead, Spoon et j'en passe. Bref, un disque qui ressemble une photo de famille presque parfaite d'une certaine musique indépendante.
Pas rat, Red Hot met à disposition ce joli Widget, qui me permet de vous donner un avant-goût de ce "Dark Was The Night".

Über Covers #1

Aujourd'hui, inauguration d'une nouvelle rubrique : "Über Covers" ou les reprises qui sont mieux ou (presque) que les originaux. On ouvre le bal avec une reprise du très nonchalant "Window Shopper" de 50 cent par Lily Allen.
Enjoy!

Üver Covers #1

Bon...

Ce week end, je suis allé faire mon kéké à Angoulême. Pas que ce soit spécialement intéressant mais j'y ai parlé avec tout un tas de chouettes gens, dont l'incroyable Benjamin Adam qui m'a dit passer de bons moments en lisant ce modeste blog. J'étais à deux doigts d'arrêter mais ça m'a remotivé d'un coup ma bonne dame!
En attendant mieux, un bon gros morceau pop des dandys de Shortwave Set, découvert, bien sûr, grâce au biblique Morceau Caché.

Shortwave Set